ARTUS

Maler und Fotograf aus Deutschland 1953

ARTUS beschäftigt sich seit seinem 17 Lebensjahr mit Kunst. Insbesondere der Maler Wassily Kandinsky faszinierte ihn bereits in seiner Schulzeit und begleitete ihn auch während seiner Zeit an der Fachhochschule Grafik und Design in Köln bei Professor Wewerka. Zunächst an Kandinskys Arbeiten angelehnt, hat ARTUS sich davon gelöst und legt seinen Fokus seitdem eher auf die systemische Farbtheorie - inspiriert von der Bauhauszeit - wie Josef Albers, Johannes Itten u.a.

Von den Lebensläufen wurde er jedoch in eine andere Richtung getrieben - in die sogenannte Realwelt von Unternehmensgründung, Gewinnerzielung und Geschäftsorganisation. Zwar hatte die Branche Büroeinrichtung und Wohndesign eine gewisse ästhetische Komponente, bot aber letztlich wenig Rraum für freie kreative Entfaltung.
Die Phase der Lockdowns mit ihrem hohen Aufkommen an bezahlter Freizeit im Heim führte den Künstler zu einer gesteigerten Wahrnehmung und Wiederbeschäftigung mit den sich unter die Decke stapelnden Entwürfen und Serienfragmenten. Im Jahre 2021 wurde dann mit den 100er Formaten die Aufnahmefähigkeit des Ökosystems "Heim und Wohnen" endgültig überstrapaziert - es waren ungewohnte Schritte ins Außen fällig.

ARTUS großformatigen Werke fanden Eingang in Ausstellungen von renommierten Kölner Galerien und wurden beim 23. Kölner Street Art Festival gezeigt und verkauft.

Letzte Ausstellung : Open Stage Volume 6 10.11. - 19.11.2022
The Stage Gallery StApern-Atr.17-21 50667 Köln
KREISHAUSGALERIEZENTRUM

Kunst ist nicht das Brot, aber der Wein des Lebens.

— Jean Paul

Artus – Das Atelier

ARTUS zeigt in seinem virtuellen Atelier zunächst, was er als die vorläufigen Höhepunkte ansieht – die Acrylbilder auf Keilrahmen Format 100x100x3,8cm.

Die geometrisch abstrakte Malerei stellt wesentlich höhere technische Anforderungen als die expressiv-tachistisch-Gesturale. Während bei der letzteren der Pinselschwung, die Pinselspuren, alle Arten von Verwischung, Vermischung und Verflüssigung zugelassene oder erwünschte Ausdrucksmittel sind. Ist es beim „hard edge“ genau umgekehrt: Hier soll mit dem Pinsel eine homogene Fläche erzeugt werden, die ein intensives farbiges Leuchten erzeugt – aber eben nur ein Leuchten des reinen Farbtones, der wie gedruckt wirkt. Der Künstler musste sich auf eine Odyssee durch die branchenüblichen Künstlerfarben und Materialien begeben, die immer noch andauert.